Domů Skutečně: Rozhovor se singapurským fotografem Nguanem

Obrázky z Nguanovy knihy „Singapur“, s laskavým svolením umělce

Nguanovy fotografie Singapuru se mají ochutnat. Jsou promočeni v duhových pastelových barvách se sacharinem a v láskyplných detailech představují obyčejné okamžiky v životě singapuranů, když se jdou o bezprecedentní den, jako je zdřímnutí na sousedním hřišti nebo čtení novin, zatímco čekají na vlak do přijet.

Na obrázcích, kde jsou ohniskem objekty, jako například objekt s koštětem a lopatkou opírající se o sloup na prázdnou palubu rady pro rozvoj bydlení (HDB) nebo veřejné bydlení, byt; nebo jiný s prádlem vlajícím na prádelní šňůře navlečeným na chodbě, si lze stále představit, že člověk právě odešel nebo se chystá vracet, a v těchto jinak nenápadných každodenních pozorováních vyvolával pocit tepla.

Obrázky z Nguanovy knihy „Singapur“, s laskavým svolením umělce.

Horlivý pozorovatel jeho okolí a lidského stavu — osamělost je v jeho tvorbě opakujícím se tématem — Nguan obratně zachycuje stranu Singapuru, která je známá těm, kteří vyrostli v ostrovním městě, a odhaluje každému, kdo je zvědavý, jaké je Singapur pod vyleštěnou, prosperující dýhou obvykle představovanou zbytku světa.

ART REPUBLIK hovoří s Nguanem při příležitosti jeho uvedení knihy „Singapur“, sbírka fotografií pořízených za deset let od roku 2007 do roku 2017, jeho pracovních metod a toho, co si v nadcházejícím roce vydělal.

Proč jste se rozhodli sestavit tuto sbírku obrázků ze Singapuru? A jak jste se rozhodli, co do knihy zahrnout?

Na těchto obrázcích jsem pracoval deset let a kniha byla plánována od samého začátku. Stále jsem však odkládal její publikaci a v meziobdobí mi přineslo rozšíření obrazů na sociálních médiích otázku, zda je kniha vůbec nezbytná. Nakonec jsem se rozhodl, že je důležité uspořádat obrázky tak, aby daly pracovní strukturu a vyjasnily její účel, protože ty se mohou ztratit, když jsou obrázky zobrazovány jednotlivě, nikoli jako součást soudržného celku.

V knize není ani úvod, ani titulky. Proč rozhodnutí vynechat texty?

Napsal jsem krátký úvod, ale vyhodil jsem to dva týdny předtím, než jsem šel do tisku. Miluji práci s fotografiemi kvůli jejich subjektivitě, miluji, jak může smysl fotografie v průběhu času zmutovat, a já se obávám, jak slova mohou opravit čtení obrázku nebo sady obrázků. Vynechal jsem také konkrétní data a další kontextové informace, protože mohou rušit.

Máte citát od Stewart Brand o dětech kreslících „standardní“ domy, které jsou na rozdíl od HDB bytů na vaší webové stránce o knize, a téměř všechny fotografie jsou umístěny v HDB rezidenčních sídlech. Představují Singapur pro vás? Kromě toho je krycí snímek pořízen z HDB bloku jiného s duhou namalovanou přes něj. Proč jste si to vybrali pro kryt?

Jedním z mých cílů, když jsem zde začal v roce 2004 fotit, bylo vykreslit naše srdce jako místo neskutečné krásy. Zpočátku nebylo snadné znovu si představit Singapur a před tím, než se dveře otevřely v mé hlavě, muselo dojít k malému posunu ve vnímání. Fotografie malované duhy orámované zdmi chodby mi pomohla vidět naši krajinu novým způsobem, a od té doby, co jsem vyfotil, jsem ji měl na mysli na obálce knihy. Artifice malované duhy také říká tolik o Singapuru a vypočteném způsobu, jakým vyrábíme sny, chování a území.

Obrázky z Nguanovy knihy „Singapur“, s laskavým svolením umělce.

Na obrázcích je maličkost, od muže spícího na skluzavce na hřišti až po další křižovatku, která zdánlivě nevnímá nadcházející silnici. To se liší od rušného městského života, rozvinutých městských fotografií, které jsou obvykle spojovány se současným Singapurem. Proč jsou pro vás tyto scény atraktivní?

Líbí se mi, že jste se k tomu přidali, protože si jasně pamatuji, že jsem v poznámkách psal „mrzutost dne“. Bylo to něco, co mě tady ojedinělo: tu neměnnou délku našich odpoledních hodin po celý rok, stálou lepivost ve vzduchu a na kůži, ticho. To jsem chtěl na svých obrázcích sdělit. Mám tolik fotografií v této sérii lidí roztažených na podlaze nebo přes lavičku, jako by byli ochromeni vlhkostí.

Obrázky mi připomínají mé dětství strávené v mém sousedství po škole v 80. a 90. letech, ale jsou pořízeny v nedávné době, ano? Myslíte si, že se v běžném životě obyčejného lidu v Singapuru v posledních desetiletích hodně změnilo? Vedete vědomě, že se zdá, že obrázky pocházejí z dávných dob?

Mým přáním je, aby se Singapur na obrázcích objevil poněkud mýticky, a bylo mnohem snazší toho dosáhnout prací ve starších částech města. I když jsem se inspiroval svými osobními vzpomínkami na Singapur, vnímaná nostalgie v mé práci je většinou vedlejším produktem mého výběru místa, skutečnosti, že stále natáčím na film, a mým tvrzením, že fotografie je neodmyslitelně nostalgickým médiem - je nemožné vyfotit budoucnost a přítomnost se stane minulostí, jakmile uvolníte závěrku.

Obrázky z Nguanovy knihy „Singapur“, s laskavým svolením umělce

Vědí z větší části předměty vašich fotografií, že je fotografujete? (Jsou vždy upřímní? Jsou nějaké posedlosti?) A pokud ano, jaké jsou jejich reakce?

Všechny kromě jednoho z obrázků v knize jsou upřímné. Reakce jsou na fotografiích: sahají od bemusementu až po začátečníky až po lhostejnost. Ne každý si je vědom toho, že byl pořízen jejich snímek, i když jsem o tom vždy vpředu.Používám poměrně masivní fotoaparát - kvůli jeho velikosti se tomu říká „Texas Leica“ - a při každém výstřelu ho držím na obličeji. Někdo se při mé poslední show objevil v tisku; řekla mi, že se jí ta fotografie líbila, ale nebyla spokojená s tím, že je v show, takže jsem tisk vytáhl dolů.

Většina předmětů je zobrazena jako osamělé postavy, nikoli ve dvojicích nebo skupinách. Zdá se, že vaše předchozí kniha „Jak osamělost jde“ (2013) tuto přední a středovou pozici. Co je o tom stále přesvědčivé?

„Jak osamělost jde“ byla zamýšlena jako předehra k „Singapuru“; zkoumalo jedno téma z větší části práce. V „Singapuru“ trvale uznávám určité roztříštění naší sociální struktury. Například děti nikdy nejsou v knize zobrazeny s rodičem - buď jsou s prarodičem, nebo se nechávají starat o sebe v džungli. Když v poledne procházím sídlištěm nebo kolem kaváren Geylang, setkávám se s tolika muži určitého věku, kteří sedí tiše samy od sebe a hledí do vesmíru, a samozřejmě jsem sama s kamerou, zírala do velmi podobný prostor.

Obrázky z Nguanovy knihy „Singapur“, s laskavým svolením umělce.

Když fotografujete, už máte na mysli, jak to bude vypadat v jeho konečné verzi? Co byste řekl, že je nejnáročnější / nejcennější součástí fotografování? Je to nalezení záběru (nebo čekání na výstřel), prosévání se záběry a výběr jedné nebo úprava fotografie?

Mým hlavním zájmem po pořízení snímku je: „Dostal jsem správné zaměření?“ To je často vše, o čem přemýšlím, zatímco čekám na vývoj negativů, protože můj fotoaparát je čistě manuální a úmyslně se nechávám s velmi malými okraji pro chybu. Moje druhá starost je obvykle: „Zamrkal?“ Mám pocit, že mám jiné prvky pod velkou mírou kontroly, i když výsledky světla interagujícího s filmem mohou být stále neuvěřitelně nepředvídatelné. Nejcennější část tvorby fotografie je něco, co by nebylo nic, kdyby to pro vás nebylo.

V knize jsou vtipné juxtapozice, jako je člověk, který se pokulhává na podlaze prázdného podlaží, následovaná kočkou v podobné poloze na kachlové lavici. Byla náhoda, že jste tyto dvě podobné fotografie použili tímto způsobem, nebo jste toto párování měli na paměti při pořizování jednoho nebo obou snímků?

Bylo to jen něco, co jsem si všiml a dal dohromady, když jsem procházel svou patnáctou editaci knihy. Díky možnosti vybrat si z tisíců fotografií je úprava obtížná i snadná. Vím, že pro některé fotografy je obtížné upravovat vlastní dílo, ale ten proces si velmi užívám, možná proto, že jsem šel do filmové školy, a montáž je základní dovedností pro každého filmaře.

Jak jste se rozhodli pro obecnou sekvenci obrázků v knize? Zdá se, že existuje několik uskupení: schodiště, akt čištění, používání komunikačních zařízení, kočky, židle, pěstování rostlin, stavba / ničení.

V knize je osmdesát dva obrázků, což je docela dost, pokud je cílem soudržné dílo. Tak jsem se rozhodl, že neformální „kapitoly“ - volně tříděné podle tématu, předmětu nebo barvy - jako organizačního principu knihy. Ne všechny tyto kapitoly mají být snadno rozeznatelné a ve skutečnosti by mohlo být ideální, kdyby někdo prošel celou knihou, aniž by si byl vědom její konstrukce. Jsem ale potěšen tím, jak každý segment přechází do dalšího, zejména v druhé polovině knihy.

Obrázky z Nguanovy knihy „Singapur“, s laskavým svolením umělce

Pokud jde o předchozí otázku, zdá se, že jste na svou webovou stránku o knize vložili mnoho obrázků z knihy (v jiném pořadí). Jak pracujete na přechodu mezi digitálním prostorem (web, Instagram) a tiskem? Jaké jsou svobody a omezení v každém pro vás, a také pracovat v obou najednou?

Jsou to každé rozšíření druhého. Sociální média a chytré telefony mění způsob, jakým umění vstupuje do naší bytosti. Je to jedna věc, jak zažít umění v muzeu nebo knihovně, když na to máte strach, a docela jiná, když ležíte v posteli nebo když jste uprostřed brutálního argumentu WhatsApp, nebo když čekáte pro vaše rozdrcení na text zpět. Všichni víme, proč jsme si nasadili sluchátka, abychom poslouchali hudbu v temné místnosti, a možná do nás teď přichází umění podobným způsobem, jako to dělá populární hudba. Dosahuje nás, když jsou naši stráže dole, v našich nejzranitelnějších chvílích. Jako možný důsledek jsou zprávy a reakce, které dostávám na platformách, jako je Instagram a Weibo, tak horlivé a emotivní a mám podezření, že jsou stejné nebo zesílené pro jiné umělce, kteří jsou plodní v digitální sféře.

Kdo / co je možná Hotel kromě toho, že je vydavatelem této knihy?

Je to jméno mého nového vydavatelského potisku a budoucího uměleckého prostoru. Je to zastávka pro možnosti; přístřeší pro možná. V nadcházejících letech s tím udělám víc - v minutě si ji udržuji na nízké úrovni. Uvědomuji si, že zatímco jsem docela spry, měl bych být na ulici a dělat nové obrázky.

Počátkem tohoto roku jste měli výstavu v galerii FOST. Jaká byla tato zkušenost a kdykoli brzy uspořádáte další samostatnou výstavu nebo se zúčastníte skupiny? Co pro vás připravujeme na rok 2018?

Pokud je rádiem sociální média a knihy jsou alba, rád bych výstavy vystavoval na koncertech - měly by to být pohlcující, transcendentální zážitky a vždy byste se měli cítit, jako by byl umělec v místnosti s vámi. Měli jsme tolik lidí, kteří přišli na mou show na FOST, což bylo opravdu potěšující. Rád bych uspořádal výstavu pro rok 2018 Singapur práce, ale budu potřebovat vhodně velké místo.