Rozhovor: Alessandro Michele
Stejně jako u všeho ostatního, a velmi v módě, načasování je všechno. V tomto sezónním obchodu se význam každé sbírky bezpochyby mění s dobou. Slovy anglického autora, kritika, kurátora a historika módy Jamese Lavera: „Když je trend v módě, je to„ chytré “. Rok před tím je„ odvážný “. A o 20 let později se stává„ směšné. “„ Módní klišé stranou, v tomto rychle se měnícím podnikání může být to, co je uvnitř, rychlejší, než si myslíte.
Včasnost je náročná a to je součástí podnikání. Většina z nás nedostává příležitost být svědkem tohoto tvůrčího procesu, ale můžeme ocenit komplikovanou záležitost spojování předvídavosti a řemesel při vytváření sbírek. Předtím, než jakýkoli návrhář představí svou sbírku, aby ji mohl vidět svět, má skličující úkol předpovídat, co je v dané sezóně, než začne navrhovat kousky.
Výstava Gucciho No Longer / Not Yet prozkoumává tuto představu o aktuálnosti. Zakladatelka její kreativní režisérky Alessandro Michele a Milovat šéfredaktorka časopisu Katie Grand, výstava pozvala sedm umělců (Cao Fei, Li Shurui, Jenny Holzer, Rachel Feinstein, Glen Luchford, Nigel Shafran a nekvalifikovaný dělník) z celého světa, aby nabídli své možnosti moderní prostřednictvím svých tvůrčích děl, včetně obrazů, fotografií a soch, prezentovaných v samostatných místnostech v Minshengově muzeu umění v Šanghaji. Součástí výstavy je i dílo Michele s názvem The Boy In Red.
Od doby, kdy Michele převzal kontrolu nad domem, byl inspirován postoji mládeže a současnými obrazy představovanými velkými módními fotografy. Podle designéra „je to stav dočasného toku, kdy se relikty minulosti spojují se znameními budoucnosti a kde je svoboda konstruovat nové významy na tomto průniku odlišných cest.“ S tímto oceněním kolekce Michele's Fall / Winter 2015 zapouzdřuje stopy již existujících světů a záblesky světů ve výrobě.
Podle Michele byla jeho práce do značné míry ovlivněna převzetím tématu italským filozofem Giorgiem Agambenem. "Ti, kteří jsou skutečně současní, jsou ti, kteří se dokonale neshodují se svým časem ani se nepřizpůsobí jeho požadavkům ... V současnosti nejsou nikdy doma." S převládajícím tématem zkoumání pojmu současného i Agambenova psaní jako výchozího bodu začalo pracovat sedm umělců.
Jak jste oba vystavili tuto výstavu dohromady?
Alessandro Michele: Začalo to odvážným nápadem - neměli jsme moc času vyprávět příběh. Chtěl jsem ukázat svůj osobní přístup k tomu, co znamená čas a současnost. Není to příliš přesný nápad, ale sdílel jsem ho s některými lidmi, a my jsme s tímto nápadem začali. Když musíte pracovat na show, je to tak tvrdá práce. Je to asi dlouhé hodiny, lidé čekají a soustředí se na všechny drobné detaily. Vidíte krásný obrázek, který lidé milují - a to je akumulace úsilí. Chápu, že lidé chtějí jen vidět módní stránku módy, ale je to něco, co přichází se spoustou práce. Když jsem začal pracovat v Gucci, snažil jsem se všechno zničit a vytvořit něco nového. Prostor jsme úplně změnili a způsob, jakým jsme pracovali, se změnil s prostorem, spolu s našimi pracovními postoji. Snažil jsem se také prosadit jiný designový jazyk. V té době to bylo trochu šílené místo, ale pokud chcete vytvořit něco nového ve světě módy nebo umění, musíte nejdřív trochu zbláznit. Tehdy můžete začít s malou revolucí.
Katie Grand: A to je něco mimořádně odlišného od toho, co Gucci bylo dříve, kde se velmi soustředilo na luxus a cestování.
AM: Chtěl jsem osvobodit Gucci z klece, která je móda. Velmi mě inspirovaly postoje mládeže a současné obrazy představované velkými fotografy módy. To byl začátek, kdy jsem se cítil, jako bych potřeboval vyčistit Gucciho. Ale nejsem minimalistický designér, jsem maximalistický. Potřebuji víc a víc. Cítím, že je to způsob komunikace. Líbí se mi tento vynález velmi elegantního jazyka.
Co znamená název pořadu Už ne / zatím?
AM: Jde o to teď. Je to krásná věta, která říká: „Musím mluvit o přítomnosti, o současnosti.“ Můj názor na to je velmi osobní. Pokud chcete mluvit o tom, co je moderní, nemůžete použít něco stručného a současného, musíte se také podívat do minulosti, což dělám s mými návrhy. Je to způsob, jak zjistit, kde jsme nyní. Je to filozofie, kterou sleduji, i když je těžké ji vysvětlit.
Katie, co si myslíš?
KG: Když lidé tolik mluví o modernosti, stává se to slovo, které se používá příliš často.
AM: Lidé v módním průmyslu jsou velmi citliví na budoucnost, ale nejsem moc. Moje práce je mnohem více procesu. Opravdu rád mluvím o tom, co je současné; způsobem, jak může každý použít minimalistický výraz, aby vysvětlil, co pro ně současný znamená. Budoucnost není něčím, o co mě velmi zajímá, protože vidím hodnotu při využívání toho, co je v současnosti, abych místo toho budoval budoucnost.Můžete snít o budoucnosti, ale nejvíce inspirativní věc o současnosti je skutečně nyní.
Je tu kousek od vás, Alessandro. O čem to je?
AM: Rozhodl jsem se mluvit o myšlence krásy a rozhodl se postavit prostor s krychlí tak, aby překládal iluzi krásy. Umístil jsem ji do zrcadlové krabice a propojil ji s reprodukcí starého Tudorovy malby v mém domě. Chtěl jsem nechat minulost mluvit do současnosti. Snažil jsem se dát nějaký význam, aby bylo možné komunikovat v různých časových okamžicích - krása se stává otevřeným prostorem a stává se myšlenkou, že krása, kterou si ceníte, je ta, které zcela nerozumíte.
Vaše práce zesilují účinek rozostření pohlaví. Je to tedy odraz toho, jak si myslíte, že se oblékáme?
KG: Myslím, že je zajímavé, jako když jsem poprvé vešel do obchodu Gucci, a bylo to poprvé, kdy byla v obchodě kolekce Alessandra. A pro někoho, jako jsem já, kdo zná značku naruby, jsem byl zmatený, jestli to, co jsem viděl, bylo pro muže nebo ženy. A on odpověděl, že to je to, co chcete. Je to elegantní způsob, jak sloučit odlišnou estetiku, kterou přijímáme do našeho každodenního života.
AM: Je to způsob, jak žít. Snažím se prosadit otázku pohlaví a myslím, že to bylo v mé show velmi jasné. Moje osobní představa o kráse se odráží v tomto prohlášení. I když nakupuji ve svém vlastním čase, zjistil jsem, že mě přitahují krásné kousky ženských kolekcí. Znamená to, že se můžete osvobodit a být svobodní, aniž byste předepisovali genderové normy. Pokud máte svobodu, všechno je zábavné.
Příběh Kredity
Text od Lance Lim
Tento příběh byl poprvé publikován v Menově foliu.
