Manolo Valdés v Opera Gallery Singapore
Manolo Valdés, „Cabeza Dorada“, 2017. S laskavým svolením umělce a Galerie Opera
Na své první výstavě v Asii se španělský umělec Manolo Valdés (nar. 1942) představí v Opera Gallery Singapore od 15. září do 15. října a je podporován Radou cestovního ruchu v Singapuru. Přehlídka také vezme na ulici, aby lidem přinesla umění, s 11 sochami, které běží podél promenády počínaje od Ion Orchard, kde je umístěna galerie.
Manolo Valdés poznamenává: „Vidíte, že se stejné sochy mění, když reagují na krajinu a jejich okolí, nebo naopak, a je úžasné vidět, jak ta stejná socha mluví s vámi na velmi odlišných místech a jak ovlivňuje její okolí.“ Věc o veřejném umění je, no, je veřejná. Musí fungovat mimo vakuum (místo, které umělecký svět někdy nazývá „bílá kostka“). V důsledku toho je zásadní, aby sochař veřejného umění pečlivě přemýšlel o adaptabilitě svých děl na proměnlivé prostředí.
Valdésovi by jeho monumentální sochy měly být neustále testovány ve veřejném prostoru. Stejná socha mluví různě na různých místech. Sochy, které bude Opera Opera ukazovat, byly vystaveny na mnoha místech před příjezdem do Singapuru, včetně Alcobendas, Madrid, Španělsko; Chatsworth House, Anglie; Desert Botanical Garden, Phoenix, USA; Hofgarten, Düsseldorf, Německo; Jardins des Boulingrins, Monako; New York Botanical Garden, USA; a Place Vendôme, Paříž, Francie.
Manolo Valdés, „Fiore Bronze“, 2017. S laskavým svolením umělce a Galerie Opera
Kontext každého umístění vede k reakci na práci. V Chatsworth House, soukromém anglickém domě daleko od města, anglické zemi odráží použití přírodních prvků, jako jsou motýli. V botanické zahradě v New Yorku odrážejí elegantní ženské formy a vkusná továrna pověst módy ve městě. Na náměstí Place Vendôme, postaveném v roce 1702 a dříve domově lidí jako Frédéric Chopin, váží historie sochy a navrhuje turistické očekávání kultivované Francie. Sochy Valdés jsou přizpůsobivé a pevně se lokalizují do svého prostředí.
Sochy, které Opera Opera ukáže, odrážejí asijský kosmopolitismus a Singapurskou pověst zahradního města. Příkladem je Valdésova zcela nová socha „Cabeza Dorada“. S povrchem z mosazi a zlaté nerezové oceli je pozoruhodný sluneční efekt v tropickém klimatu Singapuru. Tato poprsí, která má neurčité rysy obličeje typické pro jeho práci, je korunována hnízdkou elegantních, elegantních zlatých sloupů, které nám jemně připomínají zastavěnou povahu městského Singapuru. Existují také tři sochy „motýlů“ z bronzu, oceli a hliníku.
Zatímco jeho sochy často vypadají, že se dostanou do středu pozornosti, doslova kvůli jeho velikosti, Valdés je malíř v srdci, a říká, že „si neumí představit život bez malby“. Reaguje a reflektuje díla, která vidí, čte nebo prožívá v muzeích. Nejviditelnějším vlivem jeho práce pro singapurské publikum je španělský malíř 17. století Diego Velázquez. Dvě ze soch, které Opera Gallery představí, jsou „Reina Mariana“ a „Infanta Margarita“, které vznikají podle „La Infanta Margarita Con Vestido Azul“ a „Las Meninas“ Velázqueze.
Manolo Valdés, „Reina Mariana“, 2017. S laskavým svolením umělce a Galerie Opera
To, co Valdésovu praxi spojuje, není specializací na sochařství nebo malbu. Spíše jde o žánr portrétu. Zatímco umělci zobrazovali lidi od počátku umění, některé obrazy lidí začaly být považovány za portréty až kolem 15. století. Myšlenka portrétu předpokládá sebevědomí a je naplněna vírou, že umění dokáže vylíčit více než jen povrchní krásu. Stejně jako jeho neustálý pohled na dějiny umění, i Valdésův zájem o lidskou tvář je pozitivním pohledem na schopnost umění mluvit o osobnosti uvnitř i kolem světa kolem něj.
Více informací na operagallery.com.
Tento článek napsal Chloe Ho pro nadcházející vydání časopisu Art Republik.
