Marc Jacobs, Ralph Lauren a Calvin Klein vládnou NYC

New York Fashion Week dospěl k skvělému zakončení elegantními a skvělými designy Calvina Kleina a Ralpha Laurena, než se stočil do propracované fantastické gotické fantazie snů, když Marc Jacobs udělal poslední ránu. Po skončení akce módní svět přesune svou pozornost do Londýna, kde se Alexander McQueen vrací na dráhu.

Ralph Lauren vytvořil hravou trojdílnou sbírku. Počáteční asociace si vzpomněly na Oxfordské akademiky, Holmesianovy detektivy a ředitelky, protože otevírací pohledy představovaly tvídové kalhoty, zapínací vesty, rybářské svetry a dvojité kadeřníky. Ale tato nostalgie sedmdesátých let nebo styl „bez námahy a sofistikovanosti v mizerném pánském oděvu“ ustoupila tomu, co Lauren označila za „odvážného ducha chladného rockera naplněného moderním romantismem“. Somber olivové greeny, šedé a beiges sevřely do zářivé černé a později exploze lesklých modrých a zlatých. Nějak to kvetlo jako směsice kovbojské a pirátské královny. Konečnou transformací se celá sestava změnila na důstojné společenské a červené kobercové oděvy s plisovanými červenými skluzavkami a saténovým zeleným rybím číslem, které zakončily večerní šaty Mikado ze zlata. Lauren roztavila okouzlující mužskost s jemnou ženskostí v překvapivém zobrazení.

Naproti tomu Calvin Klein, obvykle nevyhovující, šel s méně lineárním vyprávěním, než je obvyklé, a přitom si zachoval svůj status průkopníka současné městské módy. Pozoruhodné byly designy: kožešinové límce (umělé, takže milovníci zvířat si mohou odpočinout, jak je vidět níže), lesklé černé a pásy, různé kontrolní vzory kostkované a zvířecí tisk v bílé a žluté. Mezi minimalistickým a nápaditým kontrastem existoval kontrast, když byly elegantní ozdoby umístěny vedle ozdob uvedených kožešin, nadměrných kmenových přívěskových náhrdelníků a velkých šperků našitých na přední straně hedvábných šatů. To vše bylo způsobeno vizí brazilského tvůrčího režiséra Francisco Costa.

Sbírka Marca Jacobse byla zkratkou nejelekulárnějšího manželství designových prvků. Rychlé skenování by poskytlo obecnou představu o „Goth“, ale designér se snažil žít podle ideálu „každé dívky, show pro sebe“. Dokonce i známá švadlena Lady Gaga byla jen jedním z mnoha dalších. Některé designy mluvily jako vířící inkousty výkresu Aubrey Beardsley. Jiní mluvili jako šílené návrhy Tim Burtona. Někteří hovořili ve viktoriánském formalismu, jiní mluvili punk a jiní mluvili dvorní šašo, s poněkud působivou botou (opravdu standouty v celé sbírce). Mnoho oblečení bylo příliš velké, jako sama Gaga, což byl šedavě černý kabát s obrovskými koženými skvrnami na rukávu. Černé peří rozkvetlo; někteří měli krajku; nebo dokonce koženou bundu ... Ano, i já se těžce chopím způsobu, jak přesně charakterizovat, o jaký druh magie jde. Všechno to skončilo královskou kostkovanou kožešinovou pláštěm, kterou nosila věčně poutavá královna Goth - Molly Bair.

Přehlídka se přesto musí pohnout dál. Po Londýně se svět módy přesune do Milána a pak do Paříže. Přesto tito tři prozatím odpočívají vavříny na tomto vítězném displeji.