Myanmarské současné pop art v Intersections Gallery

Čt Myat, „Than Taw Sint“, 2014. Obrázek je svolením umělce

Myanmarské současné umění je relativně novým účastníkem umělecké platformy pro jihovýchodní Asii. Konec vojenské vlády v roce 2011 znamenal začátek postupné relaxace v kontrole a cenzuře, která umožnila mnoha současným umělcům vystavovat po celém regionu.

„Myanmar New Wave: Pop Art Revisited“ se otevře v Galerii křižovatek 19. září a do Singapuru přináší díla městských umělců Thu Myat a Wunna Aung. Oba zde vystavují poprvé. Výstava byla kurátorkou Marie-Pierre Mol, která pracuje s umělci z Myanmaru od roku 2013 prostřednictvím galerijních výstav a uměleckých veletrhů jako Art Stage Singapore a Art Paris. Mol nám říká, že byla představena Thu Myatovi a Wunna Aung v loňském roce a byla hluboce ohromena kvalitou jejich děl, která při zakořenění v historii země používá moderní jazyk. Vysvětluje, že ačkoliv v uplynulých 4 letech pravidelně vystavovala barmské umělce, žánr městského nebo pop artu v Singapuru dosud nebyl uveden, a proto se na podzim na podzim rozhodla kurátorkou „Myanmar New Wave“.

Oba umělci často spolupracují a v roce 2014 společně vystavovali některá svá díla v galerii Thavibu v Bangkoku. Mol objasňuje, že zatímco se tato výstava soustředila na ducha street artu v dílech, kurátorka to trochu jinak. Protože díla byla vytvořena pro galerii, jsou více spojena s pop artem a silnou tradicí karikatury a komiksu v Myanmaru. Poznamenává, že barmští lidé mají velmi silný smysl pro humor a sebekázeň a že díla Thua Myata a Wunny Aung jsou silně zakořeněna v této tradici, nikoli v pouličním umění, jaké existuje na Západě.

V dílech obou umělců se silně projevuje sociopolitický komentář. V ‘Myanmar Hope’, Thu Myat maluje známou ikonu Disney Mickey Mouse s heslem „Ne americký sen, Myanmar Hope“ nahoře přes vrchol. Vysvětluje, že s otevřením myanmarské ekonomiky a oteplováním vztahů s USA lidé očekávají, že se jejich „americký sen“ stane jejich. Místo toho cítí, že by se národ měl snažit dosáhnout své vlastní verze vylepšení a nazývá tuto vizi „Myanmar Hope“. Zobrazuje to přidáním některých starých myanmarských kulturních symbolů k Mickeyovi; helmu, kterou nosí, nosili myanmarští vojáci v minulosti a na noze má tradiční tetování známé jako Htoe Kwin reprezentovat statečnost.

Čt Myat, „Myanmar Hope“, 2014. Obrázek je svolením umělce

Série Wunny Aung o mjanmarské královské hodnosti připomíná jeden z kultovních portrétů Andyho Warhola. S použitím osmi vysoce rozeznatelných postav z posledního barmského království opakuje každou figurku trojmo a stříká je barvami ve směsi barev. Říká, že chce ukázat, že ačkoli tito lidé žili během své vlády slavnými životy, jsou nyní pryč. S využitím současných streetartových technik photoshoppingu, šablonování a malování stříkáním znovu investuje postavy do nových významů.

Zázrak Wunny Aung pro humorné je viditelný v díle Banana neví žádný vývoj. Slogan je položen na fotografickém obrazu staré ženy prodávající banány na tradičním barmském trhu. Dvě opice sedí vedle a jedí lízátka. Wunna Aung vysvětluje, že zatímco se člověk a opice postupem času vyvíjeli a přizpůsobovali své tradiční způsoby, banány budou navždy banány a nebudou vědět žádné změny!

Wunna Aung, „Banány neví, že žádný vývoj“, 2015. Obrázek s laskavým svolením umělce

A zatímco tito mladí umělci nemusí čelit stejným omezením a výzvám, jaké čelí dřívější generace myanmarských umělců, oba čelili jejich cenzuře a odporu. Thu Myat nám říká, že byl zatčen za vlády vojenské junty za jeho pouliční umění, a musel dát do rukou peníze na jistotu nebo čelit třem letům vězení, zatímco Wunna Aung vysvětluje, že zpočátku pouliční nebo městské umění tradiční umělci nepovažovali za správné umění a že lidé teprve nyní s otevřením myanmarské ekonomiky uznávají a přijímají svou práci.

Jistým znakem toho, že se věci mění, je velká nástěnná malba, kterou Thu Myat nedávno dokončil. Na objednávku Francouzského institutu v Yangonu namaloval obří nástěnnou malbu na nadjezd, který je součástí většího projektu zaměřeného na zlepšení městské krajiny města.

Více informací na intersections.com.sg.

Tento článek napsal autor Durriya Dohadwala pro nadcházející vydání Art Republik.