Uznává, že ve vakuu s australským umělcem Mylesem Youngem nic neexistuje

Myles Young. „Relaxer-II“. Olej 87 x 97 cm na plátně. 2018.

Každé dílo Younga vyvolává kritické myšlení vřelým a něžným způsobem. Možná tento evokativní, ale uklidňující styl kresby může vysvětlit, proč je Myles Young schopen zaujmout takové rozmanité publikum.

Řešení témat prostřednictvím formy abstrakce

Myles Young. Meteorologická stanice. 100 x 122 cm. olej na plátně. 2018

Pán, který dělá a připravuje všechny své vlastní plátna, pocta / vzdává hold svému osobnímu stylu tím, že vymýšlí všechno svobodně a precizně.

„Současné umění pro něj dává hlas každému, kdo se odvážně vyzkouší a vloží do práce“,

Pozorovatel, stejně jako umělec, vidí katalyzátor nových nápadů a instinktivně začíná navazovat spojení. Youngova talentovaná ruka ve formě abstrakce je evidentní, protože obratně bere obyčejný objekt a přeměňuje jej v množství konceptů. Když se rozhodne dát na plátno, dá mu předmět vlastní život.

Myles_Young_22Recycler22-92-x-102cm-olej na plátně

Ať už je původní položka jakákoli, bude to poslední věc, kterou si všimnete z uměleckého díla. Mnohokrát si jen všiml, co byl původní objekt dobře poté, co vaše mysl ustoupila z shovívavého sebevědomí, které jeho dílo ve vás vyvolává.

Jeho obrazy pojmově pojednávají o tom, že ve vakuu neexistuje nic, co poznáme.

Jeho díla často zachycují dvě věci současně a vytvářejí prostředí, které podporuje uvažování o těchto dvou myšlenkách v jediném prostoru.

Myles_Young_22Sculptures-night-out22_oil-on-canvas_92x102cm

Schopnost Mylese propagovat představivost diváků je jako nikdo jiný než schopnost Rene Magritte, surrealisty, která věřila: „Všechno, co vidíme, skrývá jinou věc, vždy chceme vidět, co se skrývá tím, co vidíme“. Jeho práce využívá zvědavost a použití linie, tvaru a barvy kývne na Vincenta Van Gogha. Volné přítomné formy jsou inspirovány Brettem Whiteleyem, zatímco malíři Francis Bacon a Oskar Kokoschka, kteří oba nekonečně hráli s abstrakcí naší lidské postavy, jsou jasným vlivem, přesto je patrný výrazný rozdíl.

Na rozdíl od Bacona, který byl temný a mučený, je Myles měkký a trpělivý. Myles tyto vlivy ztělesňuje a vytváří umění, které zřídka vidíme. Konečný produkt, který podporuje dotazování, není příliš rušivý.

Když se setkáte s uměleckým dílem Mylesa Younga, první zkušenost je něha, která se objeví, když vaše oči přirozeně sledují zakřivené čáry na plátně. Pocit relaxace a zvědavosti se spojí, když vaše oči cestují po štíhlých narážkách. Teplo, které vlnové linie pociťují, se mění tak často intuitivními změnami podporovanými okolní barvou. Mladým barvám se figurou v jádru jeho tvorby, abstrakcí známých forem a zaměnitelným používáním oleje, pastelů a akrylové barvy jsou nám představena témata současného života.

Jeho samostatně provozovaná ateliérová výstava „On My own“ poskytuje nejintimnější zážitky ze všech, nejenže jsme podporováni, aby přemýšleli o evokujících obrazech, ale nyní jsme schopni rozhýbat své myšlenky se samotným Mylesem a získat pohled z jeho pohledu když extrahuje klíčové momenty uměleckého díla, které nejvíce komunikuje s naším objektivem.

Na vlastní pěstuje umělecká díla, která zkoumá myšlenky dynamiky energie, hybridních strojů, rodinného života a současného života. Oslovení témat prostřednictvím abstrakce a do jaké míry může být obrázek abstrahován před skrytím původního významu. Myles Young často zveřejní kus na Instagramu a ve stejný den jej prodá, takže pro sebe zajistíte, že si zavoláte, abyste rezervovali místo. Při nákupu prioritních nákupů a při aktuální návštěvě kusů se uskuteční výstava butiků v místnosti The Young Room, na Trafalgar St v Petershamu v Sydney v Austrálii a v hluboké osobní výměně máme příležitost vstoupit do prostoru, kde, On My own přišel k uskutečnění. Myles bude následovat jeho studiové představení s další v JEFA galerii později v roce 2019.

On My own běží od 7. ledna do 4. dubna 2019

Sydney, Austrálie

Pro více informací o Myles Young navštivte www.mylesyoung.com.au

Chcete-li zakoupit přímo, navštivte www.instagram.com/myles.paint/