Umělci v Singapuru: Uznávání místních talentů v umělecké sbírce Istana

Russel Wong, „Východ slunce z prezidentského balkonu“, 2006. Snímek se svolením Národní rady pro dědictví

Jako uznání místních umělců vystupujících ve sbírce umění Istana uspořádal prezident Tony Tan dne 21. června 2017 v Istaně čajovou recepci, aby ocenil jejich příspěvky.

Sbírka Istana, založená v roce 1994, se dnes rozrostla a zahrnuje téměř sto děl místních umělců. Sbírka renomovaných umělců, jako jsou Ong Kim Seng, Lim Yew Kuan a Han Sai Por, zahrnuje umělecká sbírka Istana zahrnující díla překlenující generace i žánry. Jediná věc, která je spojuje - „singapurský výraz“, jako člen IACAC pan Ahmad Mashadi staví to, nebo myšlenku národnosti, kulturního projevu a identity.

"Singapurští umělci se opravdu proslavili světem," říká prezident Tony Tan, který vyjadřuje svou hrdost na místní umělce. V rozhovoru pro tisk s dveřmi také vysvětlil důležitost Istany jako platformy pro prezentaci umění zbytku světa a také Singapuru. "Umění je součástí Singapuru - je součástí naší duše." Představuje naše dědictví a to, o čem se hluboce cítíme, “dodal.

Pan Mashadi, který získal a pověřil poradní výbor pro sbírku umění Istana Art Collection, sdílel, že umělecká díla jsou vybírána nejen pro svou kulturní a uměleckou hodnotu, ale také pro jejich vhodnost do prostoru.

Například „Istana Garden“, poslední příspěvek do sbírky, byla pověřena speciálně pro vyplnění výklenků přijímací místnosti Istany. „Triptych barevných batiků na bavlně“ ve velkém měřítku „Istana Garden“ nabízí abstraktní vykreslení orchideje Cattleya v živé, dramatické barvě. Orchidej Cattleya je největší hybridizovaný druh orchideje nalezený v Singapuru a často se používá jako diplomatický dárek pro hosty v Singapuru, je také symbolem rozšíření přátelství mezi zeměmi.

Sarsaki Said, „Istana Garden“, 2017

Když mluvil o svém uměleckém díle, vysvětlil umělec Sarkasi bin Said, že se inspiroval variabilitou přírody, od nejvyšších stromů po nejnižší popínavé rostliny. "Zobrazuje růst," říká. Také známý jako Tzee, je jedním z nejznámějších singapurských malířských malířů a v 70. letech vzrostl na vrchol a získal přezdívku „Baron hedvábí“.

Pozoruhodné je také ‘St. Thomas Walk, maloval zakladatel Akademie výtvarných umění Nanyang (NAFA), Lim Hak Tai. Limova práce, jednoho z průkopnických umělců v Singapuru, vyniká jako zobrazení NAFA samotným zakladatelem a obsahuje prvky samotné instituce. Myšlenka NAFA pocházela z Limovy touhy kombinovat současné a tradiční čínské umění a ten stejný duch zůstává v obraze viditelný.

Lim Hak Tai, ‘St. Thomas Walk ', 1956. Snímek se svolením National Heritage Board

Uprostřed takových zářivých děl vynikají kousky jako Lagu dan Irama (texty a rytmus) Iskandara Jalila (ironicky) ve své tiché střízlivosti. Zemitý a nenáročný, Jalilovo použití organické struktury a jeho podpis „Iskandar Blue“, bohatá, ale jemná modrá glazura, je dokonalým zápasem s jeho vlastním, nezmyslovým vystupováním, návratem do svých dnů jako matematika. a učitel přírodovědných předmětů.

Jeden z singapurských prvotřídních keramiků, Jalil je téměř šokovaně nespokojený s jeho prací. Na otázku, které z jeho šesti vystavených kusů ve sbírce má nejraději, je jeho odpovědí ve skutečnosti: „Žádný z nich,“ říká suše. "Udělal jsem stovky hrnců, možná přes tisíc." To je jen několik děl z mnoha, mnoho dalších. “

Iskandar Jalil, „Lagu dan Irama (Lyrics & Rhythm)“, 2015. Image zdvořilostní rada národního dědictví

Návštěvníci si budou moci prohlédnout výběr sbírky během nadcházejících akcí Istana v otevřených dveřích 25. června, 30. července a 18. října na oslavu Hari Raya Puasa, Národního dne a Deepavali. Další díla, včetně kamenné sochy Han Sai Pora v areálu Istana Grounds, a umělecká díla Iskandara Jalila, Russela Wonga a Sarkasi Saida, budou přístupné návštěvníkům za symbolický poplatek, který jde na charitu.

ilyda chua