Rozhovor: Umělec June Lee
June Lee je singapurský umělec, který pracuje v různých médiích. „Cut in Space“ (2012) je řada fotogramů v odstínech šedé, které zachycují prostorovou hloubku. Poté následoval „Nightfall“, druhá série fotogramů, které vypadají jako obrázky z vesmíru, ale zajímavě jsou vyrobeny z běžných domácích potřeb. Poté vytvořila na hliníkových plastikách křivočarých a hranatých tvarů v seriálu „Přál bych si mnoho hvězd“ (2015) skromný niklový chrom, který odrážel výzvy, kterým čelí jako umělec v Singapuru.
Červen Lee Yu Juan, dnes večer 2015
Její nejnovější série obrazů, „Kaligrafická hmota“, představuje návrat k její práci na čínských inkoustových malbách, které začala před lety, spolu s jejím nedávnějším průzkumem v sochařství. Výběr jejích starých i nových děl představí v srpnu inaugurační umělecká scéna Jakarta v Singapurské galerii křižovatek. Společně budou odrážet klíčové znepokojení její práce: desenzibilizaci mládeže vůči jejím kořenům, včetně jejich etnicity a jejich kultury.
Červen Lee Yu Juan
Art Republik hovoří s červnem, aby zjistila více o své umělecké praxi, jejích inspiracích a co od ní můžeme očekávat na Art Stage Jakarta.
Po tréninku v čínské inkoustové malbě jste se specializoval na malování, sochařství a kovářství na vysoké škole. Co motivovalo přechod a informovalo vaše pozadí v různých uměleckých formách vaši uměleckou praxi nečekaným způsobem?
Rád se vyzývám, takže se neradi omezuji na pevné médium nebo žánr. Dabbling v různých uměleckých formách zvýšil mou důvěru v uměleckou tvorbu, která v mé umělecké praxi tlačila a vytvořila více možností.
Červen Lee Yu Juan, Ztracený v překladu 3, 2013
Jaké materiály jste použili pro „Nightfall“?
Byly použity každodenní domácí materiály, jako je hliníková fólie, přilnavá fólie, plastový sáček a mouka. Místo toho, abych si osvojil barevné schéma ve stupních šedi, které vidíme v „Cut in Space“, rozhodl jsem se vykreslit krásu černé barvy. Byly vytvořeny fotografie, které vypadaly, jako by byly pořízeny z vesmíru, a zdůrazňovaly magickou krásu použitých světských materiálů.
June Lee Yu Jua, Composite 1, 2015
Jak jste se dostali k „kaligrafické záležitosti“?
Když jsem obnovil svou důvěru ve svou uměleckou praxi, začal jsem pracovat na své staré sérii „Void of Culture“, kterou jsem vytvořil v roce 2008, když jsem studoval svůj diplom na Akademii výtvarných umění v Nanyangu. Návrat k této sérii obnovil můj zájem o čínskou inkoustovou malbu. Místo toho, abych byl omezen a omezován tradicemi starověké umělecké formy, rozhodl jsem se v umělecké formě představit nové myšlenky a začlenit trojrozměrné a objemové vlastnosti s kaligrafickými prvky. Moje fušování ve sochařských formách jistě přispělo k mému novému přístupu k inkoustové malbě v této sérii.
Červen Lee Yu Juan, Ztracený v překladu 4, 2013
Jak postupujete od konceptu k dokončení při vytváření nového souboru práce?
Začnu nový projekt s myšlenkovou mapou zajímavých slov a frází, které jsou relevantní pro každý projekt. Mít sbírku slov a frází pomáhá při vývoji mého projektu. Po výběru mého upřednostňovaného média a materiálů bych přišel s náčrtky nebo makety svých nápadů. Jak se projekt vyvíjí, mohu také zahodit svůj původní plán a pracovat na dalším nápadu, který přijde. Nemám na mysli pevný plán, protože jsem vždy nerozhodnutý o svých nápadech. Při práci bych normálně chodil s myšlenkami a nechal jsem se dělat chyby a objížďky.
Vyjádřili jste znepokojení nad klesajícím postavením čínské inkoustové malby a kultury prostřednictvím série „kaligrafických materiálů“. Co je to o čínské inkoustové malbě, která vás neustále přitahuje?
Mám vztah s láskou a nenávistí k čínské inkoustové malbě. Mám ráda tichou krásu a podstatu umělecké formy, spontánnost inkoustu na rýžovém papíře a pojem náhody v každém malířském díle. Cítím se však také zatížena kulturní historií staré formy umění. Tradičně trénovaný jsem se řídil postupy, které vyučovali starší malíři inkoustů. Často jsem se cítil odcizený a nemohl jsem se vztahovat k umělecké formě. Dokonce jsem se cítil jako vzdát se mé čínské inkoustové praxe. Naštěstí jsem se s určitým povzbuzením od podobně smýšlejících lidí rozhodl pokračovat v této umělecké formě vstřikováním nových perspektiv a alternativ, abych porušil tradice čínské inkoustové malby.
Červen Lee Yu Juan Composite 5. 2016
Pracujete v různých médiích, od čínského inkoustu na rýžovém papíře po fotografické tisky až po sochy. Existuje nějaké konkrétní médium, s nímž byste chtěli experimentovat nebo se dále rozvíjet ve své další sérii uměleckých děl?
Nemůžu se dočkat, až budu vyvíjet novou řadu soch. Začlenění neočekávaných materiálů bude také v mém seznamu úkolů.
Co posloužilo jako inspirační zdroj ve vaší umělecké praxi?
Architektura byla v mé praxi vždy inspirací. Jedním z mých oblíbených architektů je Tadao Ando.
Červen Lee Yu Juan, Wink of Dusk, 2015
Jaká jsou vaše očekávání od vaší sólové show v Art Stage Jakarta?
Art Stage Jakarta bude moje první přehlídka v Indonésii. Jsem vděčný za poskytnutou příležitost. Zatím žádná očekávání. Jen to krok za krokem!
Tento článek byl poprvé publikován v Art Republik.
