Rozhovor: Ivorian Artist Aboudia

"Někteří lidé říkali, že jsem promarnil život, že bych měl být doktorem, udělat něco jiného," vzpomíná Aboudia, malíř Pobřeží slonoviny s mezinárodní slávou a velká přehlídka tento měsíc v Abidjanu.

Aboudia vyrostla jako Abdoulaye Diarrasouba, mládí, která stále snadno mluví Nouchi, pouliční dialekt dělnických čtvrtí v ekonomickém hlavním městě Pobřeží slonoviny.

Ačkoli dnes často opouští svůj stojan ve městě pro stísněné sedačky a umělecké galerie letadel v Paříži, Londýně a New Yorku, Aboudia zůstává blízko jeho kořenům a jeho současná výstava pořádaná Fakhoury Foundation se nazývá „dynastie Mogo“.

"Pořád jsem z kultury Nouchi." „Mogo“ v Nouchi znamená chlap, lidi, “řekl AFP uprostřed své práce, někdy v černé a bílé a někdy v čiré barvě, zobrazující lidské hlavy, lebky nebo roboty se zuby všude. Přehlídka potrvá do 20. listopadu.

"Afrika dneška"

"Moje obrazy jsou dnešní Afrikou," tvrdí Aboudia před kusem nazvaným "Smrt krále". "V tomhle se snaží dát králi medicíně ... To je také Afrika, kde je tradice, lidé, kteří se snaží žít." Chtěl jsem to říct, Mogos. “

Přestože je Aboudia hrdý na svou africkou identitu, odmítá ji kategorizovat. "Považuji se za umělce, umělce pocházejícího z Afriky." Lidé označují věci jako „afričtí umělci“ a „evropští umělci“. Ale pokud byste měli vidět mou práci v Číně nebo Japonsku, nevíte, že je to Afričan. “

Malíř nicméně uznává, že je pro Afriky nejpravděpodobnější prorazit k úspěchu ve světě, kde je umění často považováno za marnou aktivitu a obtížný způsob, jak vydělat peníze.

"Všude je to těžké, ale existuje kultura (umění)." Většina Afričanů tuto kulturu postrádá. Někteří chápou, ale to není jako místa, kde je umění snadno vítáno. Zde musíte bojovat, aby lidé pochopili. To není nutně špatná věc, záleží na druhu kultury, kterou jste se naučili v raném věku, “říká.

Přestože byl Aboudia „velmi mladý (když se dozvěděl) ​​talentu pro kreslení“ - stále s křídami na základní škole - přešel k fotbalovým a školním divadlům.

"Alespoň jsem věděl, co to bylo ... Právě v dospívání a na střední škole jsem si uvědomil, že existuje škola pro design, pro umění."

"Zvědavost mě zavedla do školy (regionální konzervatoř) a pokaždé, když jsem viděl tyto děti kreslit nebo malovat, přestal jsem chodit na střední školu ... Doma jsem se oblékal, jako bych chodil do školy, ale celý jsem strávil den s nimi, jen sledujete. Tak jsem se jednoho dne zeptal, jestli bych se mohl přidat do třídy. Podívali se na to, co jsem udělal, a řekli: „Proč to nezkusit? Později můžete být umělec. ““

"Svlékám lidi"

Aboudia vystudoval regionální konzervatoř umění a řemesel v Abengourou a technické středisko užitého umění v Bingerville, poté se přestěhoval do Vyššího národního institutu umění a kultury (INSAC) v centru Abidjanu.

Jeho práce ho získala ve velmi malém věku na vrcholu politického a vojenského konfliktu v letech 2010–2011, který si vyžádal několik tisíc životů. Chaos se projevil v tehdejších malbách.

Ivorian byl často přirovnáván k haitsko-americkému umělci Jean-Michel Basquiatovi (1960-1988) jak pro stylistické rysy, tak pro jejich předčasný vznik. Brooklynský rodák přešel z graffiti pouličního umění k obrazům zobrazeným po celých Spojených státech a v Evropě na počátku 20. let.

"To mi nevadí," řekla Aboudia o srovnání. "Lidé mi to hodně říkají." Tehdy jsem ho neznal. Jeho práce se mi velmi líbí - skvělý umělec. Ale pokud jde o mě, já jsem Aboudia. “

Dnes, Aboudia rozšířil jeho rozsah na montáže, zvláště zahrnovat tapisérii zdi vyrobené z kousků a kousků každodenního života. "Oblečení, boty, panenky, medvídci ... Je to celý celek, který pochází od lidstva a dětí, které jsem si vzal pro složení."

"Svlékám lidi, vezmu si šaty a vyrobím další plátno." Vyplývá to z obrazů, ale v jiné podobě. Spoléhám na to, že budu dělat víc a dokonce i ty velké. Moje definice umění je hledání nových pocitů. “