Summer Group Show: 8 Artists Singapore Exhibition
Letos v létě představí Galerie REDSEA v Singapuru svou výstavu „Summer Group Show“, na níž se představí vybraní umělci z Koreje, Číny, Indonésie, Francie a USA. Výstava potrvá do 29. Července 2016 a bude představovat díla představující různé umělecké disciplíny (podobně jako téma posledního čísla časopisu Art Republik) včetně fotografie, malířství, sochařství a keramiky. Art Republik se podívá na některé zúčastněné umělce.
Jieun Park
"Malý rozhovor" Dubaiby Jieun Park
Obrazy Jieun Park, které ukazují její výrazný styl vedle tradičních čínských inkoustových kaligrafií proti jemnému použití akrylové a metalické barvy, jsou postaveny na její uznávané sérii městských snímků z cest po Evropě a Asii.
Zhuang Hong Yi
Květinové pole, oranžová modrá zelená od Zhuang Hong Yi
Díly Zhuang Hong Yi, které jsou splynuty fúzí jin a jang, kombinují starodávnou čínskou tradici s duchem západní moderní estetiky. Květinovým motivem dominuje Zhuangovo dílo - významný obraz v čínské kultuře, který má nespočet významů a emocí, ale má stejně silné vztahy s Nizozemskem, světově proslulým svými květinami - a na tomto tématu trpělivě a nábožensky pracuje rok po roce složitě pečlivě a promyšleně tvořil svá díla. Zhuangovy známé a vysoce shromážděné „květinové záhony“ jsou vytvořeny z jemných kousků malovaného rýžového papíru, který se ohnul a složil do stovek malých pupenů, čímž vytvářel svůdné, taktilní práce.
Cha Jong-Rye
Vystavte Cha Jong Rye
Cha Jong-Rye jí umožňuje vybírat si materiál, dřevo, řídit její praxi, odhalovat její vnitřní myšlenky, když se formuje rukama. Práce s ním, jako by to byla hlína nebo barva. Vrstva a pečlivě brouší stovky jemných kusů dřeva do estetických obrysů a tvarů, které zdánlivě nemají začátek ani konec.
Val
Méandres Urbains od Val
Valův nepopiratelný talent spočívá ve vytváření ohromujících, evokativních kousků, které hovoří o životě a vyvolávají emoce a pocity ve všech, kdo je vidí; zachycení paměti, vibrací, chvíle v čase. Její tvorba současných soch pokračuje Valovým vyprávěním o inspiraci jejího umění. Život a všechny jeho výrazy najdou cestu do své práce, když své bronzy pečlivě zpracovává na kousky sochařské poezie. Val úspěšně vstřebal lehkost bytí do kovu známého svou hustotou, čímž vytvořil osvobozující rovnováhu mezi materiálem, se kterým pracuje, a emocemi, které cítí.
Hwang Sae-Jin
Palác hedvábí od Hwang Sae Jin
Vizuální hostina korejského umělce Hwang Sae-Jin se zpočátku zdá být těžko stravitelná. "Když lidé uvidí, jak moje práce vyplňuje plátno, má to závratný účinek," říká Hwang. Její pevně svazované květiny, šaty a fragmenty látky žádají, aby byly rozpleteny, ale ve zmatku se její tvrzení vyjasní. Její koláže jsou výbuchem módy a vyráběného zboží. Takové domácí scény dělají z šatníků mikrokosmy spotřebitelských přání. A navzdory rušnému přetečení existuje nejistota s prázdnotou, kterou produktové řady nemohou naplnit.
Dedy Sufriadi
Výprodej Dedy Sufriadi
Dedy Sufriadiho práce jsou inspirovány jeho životními zkušenostmi, symbolickými jeho vlastní duchovní cestou a podstatou subjektu, který ho nutí malovat. V každé práci používá reprezentativní snímky v různé míře. To nejen vytváří pocit fascinace, ale také vyvolává pocit tajemství a skrytého významu. Jeho obrazy také představují široká kulturní a politická témata. Jeho odkazy na sociální otázky jsou nepřímé a analyzují národní společenství prostřednictvím osobních zkušeností a pohledů do dilemat jednotlivce. Během svého života prožil velké potíže a to ho postavilo do jedinečného postavení v asijském současném umění.
Peter Steinhauer
Blok # 108, Singapur 2013 od Peter Steinhauer
Peter Steinhauer je umělecký fotograf, který prostřednictvím pozornosti k překvapivé kráse zdánlivě obyčejného zachycuje samotnou podstatu zvoleného tématu. V tomto případě Peter fotografuje všudypřítomné budovy HDB v Singapuru v řadě nazvané „Number Blocks“ se zaměřením na zářivě barevná písma a dekorativní čísla.
Johnson Tsang
Výchozí bod IV Johnson Tsang
S adeptem na keramiku a anatomii vytváří umělec Johnson Tsang z Hongkongu podivné a nečekané antropomorfní sochy. Ačkoli jeho práce jsou často nevinné a komické povahy, umělec se nebojí obracet se k více strašidelnému tématu v jiných sochách, které se potýkají s válkou a násilím. Od roku 2002 Johnson pokračoval ve vývoji své řady keramických stříkající signatury a na této cestě získal řadu mezinárodních ocenění.
Tento článek byl poprvé publikován v Art Republik.
