Výstava „Cheong Soo Pieng: Sté výročí“ v Asia Art Center Taipei

Umělec Cheong Soo Pieng v 50. letech 20. století.

Dějiny moderního umění 20. století jsou dějinami reakcí a revizí, překonávání a nahrazování. V celém rozsahu své umělecké kariéry může jen málo umělců skutečně tvrdit, že vlastní a ztělesňují celek ducha modernismu.

Čínský umělec emigrace Cheong Soo Pieng je pravděpodobně jedním z takových umělců. Cheong se narodil v Xiamenu a vzdělával se na umělecké akademii v Xiamen od roku 1933 a krátce v Šanghaji v polovině třicátých let, než vypuklo vypuknutí čínsko-japonské války. Po skončení druhé světové války se Cheong přestěhoval do Singapuru. . V kulturně neúrodném a umělecky nehostinném prostředí poválečného nepatrného národa bojujícího o národní nezávislost a ekonomický rozvoj byly šance nashromážděny proti Cheongu. Ale je to pravděpodobně tváří v tvář poměrně lhostejnému většímu prostředí, kde vzniká umělec přesvědčení.

Většina lidí, kteří se potýkají s tvorbou Cheong Soo Pieng, je ohromena a zmatena ve stejných proporcích širokým spektrem stylů, v nichž pracoval. V jeho pozdních dobách figuruje malby archetypálních žen jihovýchodní Asie v jejich „přirozeném“ venkovském prostředí s Modigliani. - očima mandlového tvaru a neuvěřitelně štíhlými končetinami, které evokují klasicismus postav vyvinutých podobně jako Moore, člověk by nikdy neočekával, že by ten samý umělec byl za pevně ohraničenými plátny ovlivněnými minimalismem koncem 60. a počátku 70. let, kde geometrický formy signalizovaly introspekci a zkoumání emocí.

Cheong Soo Pieng, „Lotus Lotus“, 1980.

Pokud bychom se zaměřili pouze na to, co je prokazatelné prostřednictvím umělcova těla, aniž bychom se ponořili v úvahu vliv, který by umělec mohl mít na své vrstevníky a ty, které následují, nebylo by nadsázkou říci, že Cheong Soo Pieng je Nejbližší reakce asijské moderny na Picasso. Stejně jako Gargantuan Španěl před ním byl Cheong Soo Pieng zcela spojen s řadícím se zeitgeistem svého života. Shromažďování stylistických posunů Cheongu ve více než čtyřech desetiletích plodného uměleckého díla nevidíme tolik postupných evolučních stylistických posunů, protože jeden zatýká ohromující vizuální transformaci měnící tvar, která se koná každých pár let.

Vraťte hodiny zpět do konce 40. a počátku 50. let a setkáváme se s Cheongem, mladým umělcem, který se snaží zjistit význam váhy moderního umění počátku 20. století v bezprostředním poválečném kontextu a aplikovat kubismus na čerstvou, neznámý předmět v rovníkových tropech. Rychlý posun vpřed do počátku šedesátých let, kdy Cheong strávil čas v Evropě, kde vládla abstrakce expresionistického hávu nad mnoha kapsami světového uměleckého světa. Cheong zkoumal ve svých dílech intuitivní malbu a zásady Art informelu a lyrickou abstrakci, podobnou postavám jako Georges Mathieu, Zao Wou-Ki nebo méně známý Denis Bowen.

Cheong Soo Pieng, "Zátiší s Mangosteeny", 1955.

Po zbytek šedesátých let kultivoval Cheong obdivuhodný neúcta k úmluvě, obratně označoval a destabilizoval přijaté hranice tím, že se snažil zapojit se do protichůdných představ. Interpretaci podstaty minimalismu interpretoval podle vlastních podmínek, zatímco vytvořil a nasazoval soubor surrealistických obrazových motivů, které vzdaly hold přírodě. Věřil a věnoval se tvorbě v rovině obrazové roviny, ale zároveň byl potěšen zavedením průmyslových materiálů do svých děl, které narušily hranice malby a sochařství.

Zcela originálním způsobem se Cheong jako mistrovský přisvojovatel začal proměňovat v proto-konceptualistu, sloužící dekonstruovaným a znovu sestaveným ochutnávačům moderního umění 20. století, stylu Cheong. V jazyce moderního umění 20. století: malý tanguyský surrealismus vedle prázdnoty Hepwortha a organických sugestivních forem Miro, v rozpínavosti obrazových prostorů propagovaných Rothkem a Albersem, zatímco nařídil a racionální jako Kandinsky. Cheong obkličoval malířství a sochařství s lehkostí a pokud došlo k jediné chybě tohoto talentu, bylo to, že nikdy nechtěl zůstat dost dlouho na to, aby vytvořil nesmazatelnou stopu v sochařství.

Cheong Soo Pieng, 'Red Motion', 1976.

Modernistický inovátor Cheong Soo Pieng nesl pozoruhodnou schopnost ke změně, ale byl stejně mužem vytrvalosti. Od roku 1960 až do posledních prací, které vytvořil, se podepsal s monogramem faux-čínského charakteru, dodržoval sílu svého uměleckého temperamentu a filozofie: jedno z nepřetržitého experimentování a neustálého zpochybňování podstaty moderního umění, jeho aparátů a výraz.

Tento článek napsal Wang Zineng, zakladatel Art Agenda, S.E.A .. Více informací na artagendasea.org.

Chyťte výstavu „Cheong Soo Pieng: Oslava sté výročí“, která se bude konat v Asijském uměleckém centru Taipei I od 11. listopadu do 31. prosince 2017. Výstavu pořádá Asia Art Center a Art Agenda, SEA, a je podporována galerií Artcommune, Singapur .