Zaměření: Miuccia Prada a módní intelektuálství

Snad nejmocnější módní žena je Miuccia Prada. Znáte ten příběh: žena narozená v Itálii odešla do školy pantomimy, získala doktorát z politologie na univerzitě v Miláně a poté se ze závazku připojila k rodinnému podniku Fratelli Prada. Serendipitous závazky někdy přinést nejlepší výsledky a paní Prada od té doby vedl značku k jejímu postavení jako globální módní powerhouse, luxusní ikonu a pro průmyslové oddané, nekonečný zdroj výkonných a inteligentních sbírek.

Vzácný je designér, který nám ukazuje věci, ze kterých se vzpamatujeme, a přesto se cítíme přitaženi. Kolekce Prada se skvěle nazývá ošklivá a je zajímavé prozkoumat konotace „ošklivé“, pokud jde o vysokou módu. škaredý Miuccia Prada navrhuje polarizaci. "Když jsem začal, všichni nenáviděli to, co jsem dělal, s výjimkou několika chytrých lidí," říká v rozhovoru s Alexandrem Fury z Nezávislý. Skutečně, pitev nabídky nové sezóny na molu jsou výzvou. Styling, Olivier Rizzo, nikdy nehraje na komerční bezpečné straně New Yorku, londýnské mozkové avantgardě, kouzlu a sexu v Miláně nebo rafinovaném romantismu v Paříži. Místo toho, co obyčejně získává od Prady, je výkřik zmatku a nevysvětlitelný tah touhy.

Na rozdíl od někdy hrozivých, šílených a manických géniusů tvůrců, jako je Alexander McQueen nebo John Galliano, Prada produkuje se stříbrnou lžičkou vzpourou, která pramení nikoli ze střev, ale z mysli. Celoživotní porozumění luxusu v kombinaci s její neshodou vede ke sbírkám, které zpochybňují tu a teď a nabízejí nám, co by mohlo a mělo být. V tom spočívá její síla a talent: nepohodlí a konfrontace s nápady, které ještě nejsou konvenční, i když musí být samozřejmostí, dát nebo vzít sezónu nebo dva.

Základní nátěr v Pradově kariéře je neúplný bez lekcí historie. Nejlepší je zvážit začátek paní Prady a její rané dny ve značce, abychom pochopili, jak je dnes psychicky téměř předpovědí našich měnících se definic krásy. Slavný začátek nepřišel s ready-to-wear, což je nyní kreativní motor domu, ale s taškami. Poté byla Prada na tom nejlepším místě, aby navrhla tašky - společnost byla starým italským domem a dodávala královské rodině luxusní kožené zboží. Ironickým a vyprávějícím odkazem na dědictví bylo v Pradě vyrábět tašku z funkčního černého nylonu s minimálním ořezáváním kůže. Zdálo se, že reduktivní a strohý styl bojuje proti excesům 90. let. Miuccia nám v roce 1989 nabídla novou krásu: to méně bylo více a levné mohly být krásné.

Prada z 90. let

Stanovení základní filozofie Prady začíná ranou prací v 90. letech. Vzhledem k zlatému období v módě byly velikány jako Delacroix, Galliano, Gaultier, Saint Laurent v plné tvůrčí renesanci se svými přehnanými romantiky, fantaziemi a dramaticky evokujícími sbírkami. 90. léta byla také průkopnickým obdobím Jil Sander, Yohji Yamamota, Rei Kawakuba, Martina Margiela, Helmuta Langa - vůdců cerebrálního, strohý a koncepčně poháněného oblečení. Miuccia zapadá do rovnice časů téměř dokonale. "Vždycky jsem milovala a pořád jsem ráda [se oblékla]," řekla v rozhovoru pro Dokument Časopis. Prezentované oblečení bylo inteligentní, vytvořené s koncepty jako tah a zachytilo představivost ženy, která stejně jako Miuccia chtěla být krásně oblečená, aniž by se utrápila nad marností.

Práce Prady v 90. letech je podle názoru tohoto autora nejlepší. Nabízené postoje byly v rozporu s dobou - spíše než stříháním šatů na zaujatost, připevňováním zbytečných kalhot nebo vytvářením oslnivých palet, Prada vyráběla jednoduché oblečení v černé, bílé, šedé, neutrálech, které tiše vyzařovaly eleganci. Když Armani a Jil Sander dělali důsledný minimalismus a tlumené tóny, Prada každou sezónu převrátil estetiku a skočil do širší palety barev. Vyzvala přední představy krásy o desetiletí tím, že navrhla, abychom to udrželi jednoduché: promyšlené oblečení, které vypadá skvěle.

Prada

Přírůstkové změny naznačovaly, od roku 2000, že si Prada užívala více na modelech. Začali jsme vidět zdobení, výšivku, flitry, paillety, volánky, krajky, objem - druh hezkých věcí, které charakterizují ženské šaty, ale jsou vykresleny s propracovanou přesností. Do skříně se dostaly barvy jako vínová, levandule a zelená, obsažené v těžkých reflexních látkách (jako v SS07), které tvoří páteř Pradaovy barevné hry.

Neochvějné zaměření na luxus a látku znamenalo více výletů z hedvábí, kožešin, brokátů, sametu atd. Určitě obtížné materiály, ale ty, které byly roztaveny a kombinovány s náročným okem Miuccie, zajišťovaly prodejnou vhodnost. Všimněte si také, jak návrhy Pradova měkkého obleku, vrstevnatých plášťů a důrazu na vesty ovlivňovaly šaty žen v této dekádě. Její vliv se neztratil na zbytek odvětví.Alexander Fury ji skvěle nazval „nejvíce zkopírovanou ženou v módě“ a síla její vize se propůjčila stejnému druhu emulace jiných designérů a studentů módy, že práce Azzedine Alaïy, Martina Margiela a Nicolase Ghesquièra (v Balenciaga) sbíral.

10 let Prada

Hodně z piningu pro 90. léta je Prada nesmírně ironický a pokud se nad tím zamyslíte, nesmírně se smějeme: čisté linie a monotónnost, kterou v minulosti představila, jsou nyní šaty dne. Minimalismus je v první polovině tohoto desetiletí bzučivým výrazem a Pradaův časný vliv se zdálo, že masově chytil. Protože Prada je a Prada ano, pak je třeba jít opačnou cestou. FW12 viděl zvýšené používání krásy na dráhových show. Dříve to vypadalo jednoduše: makeup bez make-upu. Pro FW12 silně lemované a malované oči; pro SS13 punková kimona se zúženými řezy pixie a živými rty; pro SS15 pouštní ženy se skalpelem podobným grafickým okem a rozcuchanými vlasy; pro FW15, babied-up Lolitas se zářením mladistvých; a nejnověji pro SS16, bledé zlaté rty.

Celkově Prada od jara 1988 vytvořila 58 ženských sbírek a máme to štěstí, že můžeme i nadále sledovat její boj proti přílivu krásy konventu. Naposledy jsme viděli vyvrcholení a tvůrčí vrchol její současné práce pro její sbírku FW16, jejíž části byly prezentovány jako PF16 během dráhy MFW16. Soubor: vytvořený podle veřejného náměstí, jehož účelem bylo fórum a prohlížení lidmi; ve svém neživém tichu hovořil o přehnané povaze průmyslu. Oděvy: větrné a potrhané košile vrstvené pod sofistikovanými kabáty, svrchní oděvy pro ty, kdo potřebují ochranu, a cetky naskládané a připoutané k taškám. Koncept: problémové časy překonfigurují naše priority a zametou (doslova) zastaralé zastaralé představy o kráse; Prada žena se schovává zpět a drží se po drahý život a hledá estetického hauteura.

Není divu, že tato sbírka je povinna dobře prodat. Úspěšně pokračovala v kódech značky z 90. let, která ji učinila tak milovanou: chytří, strohá a tichě vzdorovitý luxus; a zároveň představuje dnešní antiestetiku: příliš bohaté detaily, odvážné vrstvení navzdory obavám z globálního oteplování a odmítnutí jít na své publikum snadno. To znamená, že Miuccia Prada bude opět úspěšná, protože zachytila ​​přesně to, co krása ještě není, ale brzy bude.

"Celkově Prada od jara 1988 vytvořila 58 ženských sbírek a máme štěstí, že budeme i nadále sledovat její boj proti přílivu krásy konventu."

Příběh Kredity

Autor: Gordon Ng

Tento článek byl původně publikován v L'Officiel.