Příběh Van Cleef & Arpels skrz 20. století

Duben 7, 2024

Poezie a elegance výtvorů Van Cleef & Arpels budou vystaveny v dnešním pekingském muzeu umění od 21. do 5. srpna 2018.

Výstava Van Cleef & Arpels - „Když se elegance setká s uměním“ - v dnešním pekinském uměleckém muzeu slaví dědictví značky a roli šperků u žen prostřednictvím stěžejních okamžiků na počátku 20. století.

Tato výstava, která byla poprvé představena v roce 2012 v pařížském musée des Arts Décoratifs, včetně spolupráce v roce 2016 s singapurským muzeem ArtScience Museum, putovala poprvé do Číny. Maison spolupracuje s prvním čínským neziskovým muzeem a půl roku se zastaví v nově vznikající pekingské umělecké a potravinářské kapuce Shuangjing. Výstava, která se skládá z více než 360 výtvorů z kolekce Van Cleef & Arpels a ze soukromých sbírek, představuje některé z nejznámějších výtvorů.

Historie Maison je posetá technickými vynálezy, předávanými generacemi Mains d'Or. Tato výjimečná spasitelská faire těchto mistrů řemesel v kombinaci s bohatou fantazií - návštěvníci mohou očekávat úžasný výlev kreativity.

Počínaje rokem 1906 projdou návštěvníci desetiletí pohybů a trendů, které jsou v chronologickém pořadí ošetřovány, a vaše cestování časem končí obdivováním současných skladeb. Náladu objevu a mystiky, pokud se odráží v novém domově výstavy, inspirovaném mlhavými efekty a zápletkami v čínském inkoustu.

Níže je uveden stručný průvodce významnými epochami, které výstava slaví.

Indický inspirovaný klip Paříž, 1924 Platina, smalt, rubíny, safíry, smaragdy, diamanty

Řvoucí dvacítky, bezstarostné meziválečné období, bylo zvěčněno ikonickou dívkou, která ztělesňovala nejnezávislejší a bezohlednější ženy, jaké kdy zažily. Paříž byla nesporným hlavním městem umění, luxusu a zábavy. Geometrické linie Art Deco zastiňovaly secesi, ačkoli naturalistické předměty nadále hrály v Maisonově historii důležitou roli.

Večerní taška Minaudière, Paříž, 1935

Přes depresivní havárii na Wall Street si třicátá léta všimla velkých inovací, které pomohly udržet náladu. Minaudière v roce 1934 byl ohromujícím technologickým pokrokem jednoduchého případu marnosti. Noční taška s pevným pouzdrem umožnila moderní ženě zahrnout všechny okouzlující náležitosti, rtěnku, pouzdro na prášek, zapalovač a cigarety do jedné kompaktní, krásné krabice.

Některé návrhy byly více obrazné, s ptáky a stylizovanými rostlinnými motivy, které vyvolaly pocit naděje a radosti. The Mystery Set, inspirovaný římskými mik mozaikami 19. století, byl známý svou revoluční technikou nanášení drahých kamenů.

Taneční klip, New York, 1947

Tempo workshopu bylo zpomaleno nástupem války, ale objevil se jeden z nejznámějších motivů naděje Van Cleef & Arpels, tanečnice. Poprvé debutoval poté, co se Claude Arpels spřátelil s Georgem Balanchinem, spoluzakladatelem baletu v New Yorku, vztah maison s tancem pokračuje dodnes. V loňském roce byla v Singapuru uvedena „Hearts & Arrows“ - spolupráce s Benjaminem Millepiedem (také známý jako manžel Natalie Portmanové) L.A. Dance Project.

Margot Robbie na sobě ikonický náhrdelník Zip na Oscarech v roce 2015

Období rekonstrukce, tvořivost vyvolala technické inovace a nové materiály. Mnoho významných spolupracovníků přišlo s kolekcemi připravenými k nošení, včetně kolekce „La Boutique“ Van Cleef & Arpels. Jeden z kousků, Zip náhrdelník, zůstává jedním z nejpozoruhodnějších inovací v oblasti High Jewelry dnes.

Hédonistická šedesátá léta zaznamenala explozi tvarů, barev a materiálů, poznačenou maisonskými emblematickými dlouhými náhrdelníky Alhambra ve zlatě a zasazenými do pestrého spektra drahokamů. Vliv hippokulturní kultivace se rozšířil také na repertoár Van Cleef & Arpels s indickými šperky inspirovanými designy, jako je tyrkys, a množstvím klipů pro ptáky a květiny.

V 70. letech 20. století, zatímco šperky z drahých kamenů (joaillerie) zůstaly stále populárnějším designem, šperky z drahých kovů (bižuterie) se postupně vytrhávaly z tradičních odkazů, aby si vytvořily vlastní značku. V blížících se desetiletích se objevily novější designy, převládala jednoduchost a střízlivost.

Automatizace Fée Ondine, Paříž, 2016

V roce 2016 se Maison spojil s vyprávěním času s vlastním vysněným vesmírem, aby vytvořil svou první automatizaci stolů. Výsledkem několikaleté práce a úzké spolupráce mezi asi dvaceti různými workshopy, Automate Fée Ondine tuto výstavu uzavírá opravdu okouzlujícím způsobem.