Výstava „René Magritte: The Revealing Image“ k vidění v Hongkongu

Poprvé v Asii a Evropě představí výstavu ArtisTree a Ludion Swire Properties 'ArtisTree a Ludion v New ArtisTree v Hongkongu výstavu představující 132 původních fotografií a osm filmů vlivného belgického umělce Reného Magritteho. Výstava René Magritte: The Revealing Image - Photos and Films bude od 19. ledna do 19. února představena spolu s řadou vzdělávacích programů a snaží se přinést nové povědomí životu a dílu tohoto významného umělce.

René Magritte, „La Clarvoyance“, 1936. Snímek se svolením Charly Herscovici.

Magritte není cizincem uměleckého světa, protože byl založen jako jeden z předních surrealistických umělců 20. století. Porážky v jeho impresionistické kariéře ho podnítily, aby se přestěhoval do Paříže, kde se následně připojil ke společnosti francouzského spisovatele André Bretona, spisovatele „Surrealistického manifestu“, asociace, která promítla Magrittovo umělecké směřování do rozvíjejícího se surrealistického hnutí. Jeho zájmy ve filozofii reprezentace dále ovlivnily také jeho vlastní zkoumání vnímání a reality, klíčový motiv nalezený v jeho uznávaných dílech, jako jsou „Treachery of Images“ a „Syn člověka“.

Méně známá však byla role fotografie přítomná v jeho surrealistických dílech. Zatímco mnoho z jeho současníků, včetně pozoruhodného Mana Raye a jeho bývalého asistenta Jacquese-André Boiffarda, soustředilo svou praxi především na fotografii, Magritte se soustředil na malbu jako na dominantní a jediné médium uměleckého vyjádření. Objev fotografií a filmů zachycujících intimní aspekty jeho života a tvůrčích procesů tedy nejen osvětluje nový vztah mezi médiem fotografie a jeho hlavním předmětem studia v malbě, ale také upozorňuje na Magrittovu vlastní sebereflexi vztah k jeho dílům.

René Magritte, „René Magritte a Barbar (Le Barbare)“, 1936. Snímek se svolením Brachot Gallery, Brusel.

V tomto duchu slibuje „René Magritte“ komplexní soubor zahrnující spontánní záběry, které přinášejí nový pohled do Magrittovy života, představují záběry přátel a tabulek, které osvětlují jeho tvůrčí procesy. „Jedná se o velmi důležitou výstavu, která divákům po celém světě nabízí důvěrný pohled na jednoho z nejpopulárnějších a nejvlivnějších surrealistických umělců 20. století,“ říká hlavní kurátor Xavier Canonne. "Jsem potěšen, že sbírka bude hostována na ArtisTree v Hongkongu, než bude pokračovat v asijském a světovém turné."

Mezi vrcholem výstavy je „Oblivion Seller“, který byl pořízen v létě 1936. Jedná se o spontánní kompozici Georgette Magritte, manželky Magritte, a zejména odhaluje šikmé procesy, které charakterizují pohyb od fotografie k malbě. . Zde Magritte položila jeho dýmku a její náhrdelník vedle jejích vlasů, když ležela na pláži, zdánlivě nezasažená vnějšími silami, před zachycením obrazu. V korelovaném obraze „Georgette“, dokončeném následující rok v roce 1937, je Georgette Magritte představena jako portrét s několika položkami, které se vznášejí a krouží hlavou na pozadí mraků. Tam, kde fotografie zachytila ​​jasné detaily Georgetteho obrazu, zprostředkované Magrittovým pohledem, malování extrahovalo a zakrývalo přehlednost výměnou za důraz na Magrittově vnímavé asociace s milujícím portrétem jeho manželky.

René Magritte, „Oblivion Prodávající (La marchande d´oubli)“, 1936. Obrázek s laskavým svolením Charly Herscovici.

První sekce, která byla zařazena do šesti různých sekcí, které se konají v New ArtisTree, nabízí svým divákům příležitost nahlédnout do každodenního života Magritte pomocí alba „A Family Album“, než přejde ze soukromého do společenského prostředí pomocí „A Family Resemblance“ , který ukazuje obrazy Magritteho vztahu se bruselskou surrealistickou skupinou. V části „připomínající malíře“ jsou diváci zasvěceni Magrittovým vlastním reakcím na jeho díla, která často zahrnovala sebepodceňující držení těla.

Jako fólie k ilustracím v jazyku v předešlé části jsou v následujících třech sekcích uvedeny Magrittovy umělecké úvahy, které ukazují přesvědčivou korelaci mezi jeho fotografiemi, filmy a obrazy a také Magrittovo odhodlání dokumentovat jeho díla. „Vylepšení fotografie“ vyzdvihuje řadu obrázků, které ukazují, jak se jeho fotografie později inspirovaly jeho obrazy, zatímco „Imitace fotografie; Magritte a kino (tografie) zkoumají související vliv filmu s ohledem na výňatky z jeho vlastních filmů. A konečně, pohlcující cesta řadou portrétů pořízených v různých stádiích jeho života představuje „False Mirror“, poslední část, která zve publikum k zamyšlení nad Magrittovou slavnou uměleckou kariérou a korpusem.

Více informací o výstavě naleznete na oficiálních webových stránkách.