Rozhovor s francouzským ekologickým umělcem Fernandem Costaem

Smět 6, 2024

Francouzský umělec Fernando Costa byl nedávno na návštěvě v Singapuru. Art Republik dohnali ho, aby se dozvěděli více o jeho neobvykle ekologicky šetrných uměleckých dílech kovových koláží, která jsou vytvořena ze zachráněných dopravních značek.

Jak jste začali pracovat s nechtěnými materiály? A proč zejména smalt?

Vášnivý z soch francouzského sochaře Césara jsem chtěl najít kovový materiál, který předtím nebyl použit. Tento nápad přišel ke mně, když jsem byl v odpočívadle na čerpací stanici v Los Angeles. Pár se zmocnil značky omezení rychlosti a umístil ji na horní část kamenů, aby ji použil jako piknikový stůl. A to bylo, když to kliklo. Našel jsem materiál, který jsem hledal.

Odkud čerpáte dopravní a dopravní značky? Přicházejí pouze z Francie? Kolik máte ve svém „inventáři“ najednou a čekáte na použití?

Musel jsem čekat šest let, než jsem získal povolení k odběru starých dopravních značek z DDE (Le direction départementale de l'équipement). Něco také získám od výrobců smaltu a jiných veřejných pracovních společností. Dnes v mém skladu čekám 70 tun značek. Používám asi 2,5 tuny ročně. Velkolepější znamení inspirují nové směry v mém umění. 99% je francouzského původu. Někdy dostanu nějaké z jiných míst, když je klienti posílají na konkrétní objednávku.

Jak dáte dohromady kresbu? Připravujete hodně předtím, než dáte kusy, včetně skicování, nebo jdete s tokem a uvidíte, kam vás to vezme?

80% práce je v mé hlavě, než začnu pracovat na novém díle. Zbytek je nastavení, které udělám během procesu realizace. Nechci čerpat. Nikdy neodhodím kousky. Všechno se používá!

Protože používáte znaky, ve vašich kolážních pracích je častěji než text. Je nějaký význam pro texty, které se konečně objevují na vašich uměleckých dílech?

Když ve své práci používám slova, piktogramy nebo čísla, obvykle sleduji myšlenku, příběh nebo něco, co prostřednictvím těchto znaků vyjadřuji. Jsem velmi mluvící vypravěč a

Rád používám své umění k vyprávění příběhů. Příběhy začínají od konkrétního talíře, který jsem našel, nebo od příběhu, který jsem slyšel, často jako pocta vynikajícím ženám. Také miluji čísla a hraju si s nimi hodně ve své práci.

Některé kousky jsou tvořeny pouze barevnými kousky, bez textů nebo symbolů. Přistupujete k tvorbě obou typů uměleckých děl jinak?

Abstraktní kusy jsou o použití zbytkového materiálu z mých předchozích děl. Recyklace je velkou součástí mé práce.

V roce 2013 jste byl umělec zodpovědný za navrhování závodního uměleckého automobilu OAK pro Le Mans. Řekněte nám, jak k této příležitosti došlo. Otevřel projekt více dveří pro vaši uměleckou praxi?

Vždy jsem miloval auta a byla to taková úžasná příležitost, kterou mi nabídl majitel Jacques Nicolet z OAK Racing. Nejprve jsem měl vyrobit velký obdélníkový kus a plánovali jsme si ho nalepit na auto. Ale ve svém ateliéru jsem skončil skutečným závodním autem a 100% z toho jsem pokryl kovovými deskami. Byl to velmi prospěšný projekt. Skutečná socha je 500 kg kovu. Tato speciální objednávka od Jacquese a OAK Racinga změnila můj pohled a byl booster pro mou pověst.