Profil: JR, lidový umělec

Duben 13, 2024

Nástroje mohou být jednoduché - papír a lepidlo - ale koncept je důmyslný. Vezměte si portréty lidí a okamžitě je vytiskněte na obří plakáty, které pak mohou vložit kamkoli chtějí, pomocí pšeničné pasty a štětce ke sdílení nápadu, projektu nebo zážitku. Tímto způsobem účastníci vhodné dílo. Více než na fotografii fascinuje 32letého umělce JR umělecký proces a zapojení lidí. Naši přátelé na Art Republik přineste nám příběh tohoto umělce, kterého nazývají „lidovým umělcem“.

Každý z jeho projektů vyžaduje kolektivní dobrodružství, které vyžaduje účast publika, kde lidé hrají zásadní roli nejen jako diváci, ale také se stávají subjekty a herci, kteří se rozhodnou, jaký dopad bude mít instalace fotografií. Zahájen v roce 2011 poté, co získal cenu TED, která přišla s grantem 100 000 $, aby uskutečnil jedno přání změnit svět, jeho projekt „Inside Out“, který vyzval lidi, aby se stali součástí uměleckého díla, přičemž jejich snímky byly pořízeny JR nebo jeho týmem nebo poslali mu vlastní portréty k tisku, vzali si vlastní život a rozšířili se do komunit, ve kterých nikdy nevstoupil.

Nyní s více než 200 000 účastníky ve více než 130 zemích po celém světě se zřejmě stal největším participativním uměleckým projektem na světě a důkazem, že umění je potřeba na místech, která si nikdy nepředstavujeme, dokonce i mezi lidmi, kteří se snaží o přežití. A nedívají se na to jen - dokážou to. "Pojem vlastnictví prochází většinou mých projektů," poznamenává JR. „Pro„ Inside Out “jsou publikum a účastníci místní - lidé vytvářejí umělecký projekt a vyjadřují se ve svých komunitách v celosvětovém měřítku. Po dokončení práce patří lidem a životnímu prostředí. Lidé to mohou roztrhat nebo ne. „Inside Out: Tunisia“ je dokonalým příkladem svobody projevu v mé práci. Místní obyvatelé roztrhali plakáty a ochutnávali demokracii poprvé po dlouhé době. „Inside Out“ pomohl stovkám tisíců lidí z celého světa, aby se tváři vyjádřili. “

JR zavedla jedinečný model založený na finanční svobodě a autonomii. Kromě vzácných výjimek odmítá nabídky sponzoringu firem, odmítá podporu značek, institucí a nevládních organizací. Proto daroval peníze TED Prize nadaci, kterou vytvořil, která provozuje sociální programy na znevýhodněných místech, kde pracoval, a místo toho financovala „Inside Out“ prodejem šesti fotografií za 850 000 USD. Jeho galerijní pořady se naučily, jak manipulovat s uměleckým trhem, aby sloužily jeho cílům, ve skutečnosti jsou prostředkem k dosažení cíle. Fotografování jeho instalací v jejich prostředích za účelem produkce obrazů, které se mají prodávat v uměleckých galeriích, mu umožňuje získat peníze potřebné na montáž jeho rozsáhlých veřejných fotografických projektů a vzdávat hold beztvárným, neviditelným a nepochopeným. Tímto způsobem může zůstat v blízkosti lidí a na ulicích, které nazývá největší uměleckou galerií na světě, a přitahovat pozornost kolemjdoucích, kteří nejsou typickými návštěvníky muzea.

Vrásky města, Los Angeles, Oeil froisse 3, 2011, JR

„Zobrazování práce na veřejnosti je nejlepším způsobem, jak vaši práci vidět mnoho lidí,“ připouští. "Miluji spojení s architekturou města, místo abych se snažil udělat největší fotografii." Moje práce patří všem v tom, že nevlastním veřejný majetek. Jakmile něco vložím, práce podléhá jejímu prostředí. Ale moje veřejná práce porodí knihy, které se nacházejí v knihovnách a obchodech a galeriích, která končí v muzeích a v rukou sběratelů. Nespolupracuji se značkami nebo společnostmi, abych si udržel tvůrčí kontrolu nad svou prací. Prodávám kousky galerie k financování budoucích projektů. Je to nejčistší model, jaký jsem dosud našel. “

Jako svědek komunity se umělecký proces JR stal platformou pro politický diskurz, když vkládá své plakáty do skutečné krajiny krizí a hledá zapojení obyvatel, které hájí. Postaví se a nutí nás vidět věci, které bychom raději ignorovali. Jeho práce byla vždy o propojování lidí a možnosti koexistence. Objevil sjednocující sílu umění po francouzských nepokojích v roce 2005. Všechno to začalo kontroverzní, neautorizovanou pouliční výstavou „Portrét generace“, kde fotografoval obyvatele ghetta Les Bosquets v zbídačeném Montfermeilu a Clichy-sous-Bois v předměstí Paříže, poté vložili jejich portréty do buržoazních čtvrtí hlavního města. Jeho fotografie příměstské mládeže vytvářející groteskní a vtipné tváře jako karikatura rozzuřených sociálních chyb, proměňovaných v obří plakáty, zveřejňovaly svou existenci a nechaly je získat kontrolu nad svým obrazem poté, co jejich pověst byla poskvrněna tiskem.

Od té doby se veřejné stěny staly přirozeným pracovním prostorem JR. V Brazílii vytvořil pro svůj projekt „Ženy jsou hrdinové“ důstojnost žen, které se často staly oběťmi války, chudoby a útlaku v chudobě zasažených, drogově a zločinných Morro da Providência favela v Rio de Janeiro, velký, že je nelze ignorovat, a přitahují pozornost médií, čímž umožňují slyšet hlasy a příběhy lidí.

28 milimetrů: Ženy jsou hrdinové, akce v slibu Kibera - průjezd vlakem 6 - Keňa, 2009, JR

Mistr manipulace s obrazy v kontextu, JR v podstatě pracuje na stupnici městského bloku nebo celé čtvrti, vždy se přizpůsobuje architektuře oblasti, která odpovídá jeho velkému oku pro kompozici a inscenování.Radost z toho, že je všude a nikde najednou, zůstává nepolapitelný a pečlivě skrývá svou identitu, zamaskovaný ve své ochranné známce černé sluneční brýle a klobouk fedora a chodící pouze svým pseudonymem, protože věří, že jeho portréty jsou o místech, které navštěvuje, ao lidech v nich , ne sám. A jejich příběhy budou vždy silnější než jeho.

Přestože JR může sídlit v Paříži a New Yorku, je stále na cestách. Zabalil zdi, podlahy a střechy veřejných a venkovních prostor gigantickými fotografickými nástěnnými malbami, někdy nelegálně ve formě občanské neposlušnosti, na více než 8 000 místech po celém světě, včetně historických památek, jako je Pantheon v Paříži, balet New H City v baletu David H Divadlo Koch, Times Square, opuštěná nemocnice pro přistěhovalce na ostrově Ellis, kontejnerová loď v Le Havre, lávka v Hongkongu, dřevěné konstrukce u moře ve Fukušimě po tsunami, které zničily část jaderné elektrárny, slumy Nairobi , obě strany oddělovací bariéry Izrael-Západní břeh a budovy a billboardy v Tunisu hned poté, co odstoupil diktátor Zine al-Abidin Ben Ali. Seznam pokračuje: Jižní Afrika, Súdán, Sierra Leone, Haiti, Kuba, Turecko, Spojené arabské emiráty, Čína, Kambodža a Indie. Vysvětluje: „Nejprve jsem byl přitahován k místům podle toho, co jsem v médiích slyšel. Poznání populace a práce s nimi na vložení jejich portrétů mění způsob, jakým se sami vidíte, a pomohlo místním obyvatelům získat zpět vlastní identitu. Média často zkreslují, co se vlastně děje ve vzdálených lokalitách světa. Chodím se učit z první ruky a pomáhám komunitám získat kontrolu nad jejich reputací. “

JR vždy vstřikuje prvek překvapení, objevuje se tam, kde ho lidé nejméně očekávají, ale úmyslně volí svá místa a pečlivě připravuje jeho obrazy. Jeho pokračující projekt Pantheon, který financuje soukromý mecenáš, je jedinečný, protože namísto obvyklých obřích reklam umístěných luxusními značkami maskujícími městské stavby, které pomáhají financovat renovace, omítl enormní kryt obklopující kopulový buben a interiéry pomníku tisíce anonymních portrétů pořízených v mobilním fotokopírně nebo zaslaných přes jeho webovou stránku. Masy tak mohou konečně otřít ramena s velkými francouzskými muži, jako je Voltaire nebo Victor Hugo, což ukazuje, že lidé jsou stvořeni rovnocenní.

28 milimetrů - ženy jsou hrdinové, akce ve favele Morro da Providencia - Favela ve dne - Rio de Janeiro, Brazílie, 2008, JR

JR pokorného původu se narodil v roce 1983 na západním okraji Paříže tuniské matce a otci smíšeného evropského dědictví a nikdy neštudoval umění. Ve věku 12 let začal pracovat na víkendových pouličních trzích, kde pomáhal starším prodejcům vykládat nákladní automobily, a jako teenager byl často zatčen kvůli mladistvým přestupkům. Poté začal dělat graffiti a označoval své jméno na stěnách, střechách a vlacích metra, než odešel ze střední školy. Pracoval podivné práce a absolvoval třídy, aby dokončil svůj diplom. Vzpomíná: „Byl to svět graffiti a zkoumání skrytých výklenků a vrcholů Paříže, všichni říkají:“ Byl jsem zde. Existuji. “„ Když mu bylo sedmnáct, našel fotoaparát Samsung s point-and-shoot, který někdo opustil v pařížském metru, začal fotografovat sebe a své přátele a označovat a držet spreje a vkládat fotokopie svých obrázků do toho, co nazval „Expo 2 Rue“ (pouliční výstava), svůj první organizovaný projekt.

"Tyto kamery jsem dokumentoval pomocí kamery a chtěl jsem je přímo sdílet s lidmi," říká JR. "Myslím, že tak jsem našel své médium papíru a lepidla." Vložil bych své portfolio fotografií do ulic Paříže a po celé Evropě. To mi umožnilo vystřihnout tradiční svět galerií a nechat svou práci schválit toto odvětví. Byl jsem v přímém kontaktu s veřejností. A když byly obrázky poškrábány nebo odplaveny, můj označený rám zůstal: Byl jsem tady. “ Poté, co se dostal do potíží s francouzskými úřady, prozkoumal pouliční umění v Evropě a poté se vrátil do Paříže, aby vyprávěl příběhy ostatních lidí. Ačkoli se možná začal vlepovat do ulic v roce 2000; nyní vložením děl jiných lidí ve skutečnosti značí jejich jména a poskytuje jim prostředky, jak se vyjádřit.

JR popisuje svůj tvůrčí proces: „Můj předmět je při zahájení nového projektu nejdůležitější. Moje práce se týká lidí - konkrétní populace. Předvýroba každého velkého projektu zabere nejvíce času: Jaká je historie lidí? Jaký je význam tohoto města ve spojení s lidmi? Musím se ujistit, že lidé mají dokonce zájem o účast na mé práci, protože jakmile jsme dokončili vkládání, práce patří této společnosti. Dělám několik návštěv na místě, než začneme vkládat. Moje práce je především o kulturní minulosti a současnosti subjektu. Za druhé, jde o reakce, které vyvolává u veřejnosti. “ Jeho úkolem je klást otázky, ale neposkytuje odpovědi.

Přistěhovalci se chystají vrátit zpět do svého výchozího bodu, revu par JR, USA. 2014, JR

Využívá sílu internetu a sociálních médií a používá je k vytváření týmů a sestavování dobrovolníků pro své projekty, a dokonce čerpá inspiraci z toho, co lidé o jeho práci zveřejňují. "Sociální média jsou pro mou práci a následovníky opravdu důležitá, zejména Instagram," poznamenává JR. "To umožňuje mé práci volně cestovat po celém světě." Je to nový typ veřejného prostoru.Moje oblíbená část je, že ve skutečnosti mohu lidi shromažďovat a najít zdi přes Instagram. Vždycky najdu někoho, kdo napíše komentář a jehož okno s výhledem na zeď, kterou vkládám ... svět je tak malý! Mám také štěstí, že můj blízcí přátelé a rodina tvoří můj tým a dokážeme být flexibilní, aby věci fungovaly rychle. “

Poté, co loni v dubnu uzavřela dvě výstavy v Hongkongské nadaci současného umění a v Galerii Perrotin v Hongkongu, vydala JR právě knihu „Duchové Ellis Island“, knihu vytvořenou s karikaturistou Art Spiegelmanem, a premiérově uvedla jeho nejnovější knihu Les Bosquets. krátký film ve spolupráci s Lauren Lovette, Lil Buck, New York City Ballet, Paříž Opera Ballet a Pharrell Williams, na Tribeca Film Festival. Film je kombinací video archivů, choreografií a výpovědí a je pokračováním filmu „Portrét generace“. Připravuje se samostatná show v září v Galerii Perrotin v Paříži a krátký film a kniha o filmu „Unframed - Ellis Island“. Na závěr dodává: „Cítím, že úlohou umělce je vykonávat svobodu vyzkoušet cokoli beze strachu z neúspěchu. Spousta mých projektů a prací visí na niti v jednom nebo druhém bodě, kdy se všechno může rozpadnout, ale pak si myslíte, že všechno bude v pořádku a budete se rozpadat a něco vyjde - to je druh našeho hesla ve studiu. Jako umělec se nesmíte bát jen házet věci na zeď a vidět, co se drží. “